画家心语

    邱瑞敏(上海大学美术学院院长)
    
    1981年深秋，我梦寐以求来到纽约名闻遐迩的大都会博物馆。当我来到一间类似摄影暗房的展厅里，令我眼睛一亮，一批德加的芭蕾和浴女的粉画作品呈现在我眼前：画面色调浓重，线条流畅，画家运用擦、揉、抹的手法，突显了优雅的舞姿和人体的柔美，达到了妙不可言的境地。这时，我才知道粉画的艺术魅力有多么强……后来又见到了劳德累克等艺术大师精彩绝伦的粉画作品，使我领悟到粉画具有多么丰富的表现形式，每个人可以自由地张扬自己的个性和兴趣，画出各具特色的粉画作品来。
    
    陈丹青(旅美画家)
    
    我喜欢色粉画——巴洛克晚期，洛可可盛期，色粉画是一大类，无数色粉画宫廷肖像有如油画般，谨严细腻，质地优美而微妙，非当面细看，难以领略，可惜国中迄今不曾引介欧洲一流色粉画展览。中国学来油画，色粉画却是疏于顾及，其实这里有大学问。我以油画画人体，总难把握肉色，尤其中间调子转向暗部的层次感，色粉因其合理的色阶排列，能够直接画出肤色的各种差异。近年我曾试过几幅色粉人体画，边线用木炭笔勾勒，之后与色粉抹匀、交织，颇见成效。可惜目前尚未觅得合适的色粉画纸，纽约买来的一叠差不多用完了，此刻只好在这里空谈色粉画。
    
    陈燮君(上海市文广局党委书记、上海博物馆馆长)
    
    工作再忙，写生不能停。油画棒、色粉笔，也是我心仪的作画工具。每次出国，或在国内出差，起得早一些，赶在早餐前画一两幅写生作品，可以持续保持鲜活的感觉。每次等太阳升起，这种“静候”是一种文化仪式。每画一幅风情画，是与自然和人文的一次对话。
    
    方世聪(旅法画家)
    
    对于一件艺术作品来说，有个性不等于就是好画；有新意，也不是就有了一切。独创性是艺术的生命，表现力是艺术作品的力量，二者有着内在的联系，好作品必定诞生于斯。我深深感到：小学修艺，中学修情，大学修性，大家修心。
    
    万福堂(上海油画雕塑院)
    
    对于我，提起色粉画，还是那样的情有独钟。印象中，它是那么美，那样的独特、矜持，粉状的颜色颗粒在绝无反光的表层营造出无与伦比的优雅而高贵。所以接到粉画年展的通知时不免又激动起来。也正值刚从山西黄土高坡上回来，于是一口气画了三幅“吕梁小景”，画的很顺手，很享受，自我感觉良好。接下来趁热打铁再画一批出来。
    
    何心然(职业画家)
    
    我的创作完全听命于内心的纯粹的激情，这可能因为我喜欢梵高的艺术并受之影响……我可以把我看到的想到的感受到的画出来，却不能把我的画说出来。
    
    李之久(文汇报主任编辑、上海美协粉画工作委员会会长)
    
    近年来，从事其它画种的画家触类旁通锲入粉画创作不在少数，于是出现了各画种相互“嫁接”的粉画“新品种”，这有点类似时下所谓的“混搭”。其实，如此这般百无禁忌各行其是的“嫁接”或“混搭”在许多行业已不鲜见：饮食界有不中不西，建筑业有亦土亦洋，娱乐界移花接木把京剧与美声弄在一起，而电视剧《武林传奇》以及老谋子的“三枪”则偷天换日极尽乾坤大挪移之能事……也曾大动肝火，看不顺眼。后来想通了：这挺好，无法改变也无须改变，何不以一种达观心态看待文化艺术生态的“物竞天择”？
    
    薛国强(上海美协粉画工作委员会常务副会长)
    
    色粉画的表现技法和手段是丰富多样的：它可以用简洁、快速、流畅的笔法表现速写性作品；也可以生动具体细致入微地刻画表现长期作业，国外有画家用整整一年时间绘制一幅尺寸并不太大的粉画作品，其精致美妙达到令人惊叹的艺术效果；还有可能通过对各个画种的借鉴、相互渗透、自由嫁接而催生出新的视觉经验和灵感……