回归经典的新高点

打败洛克菲勒﹙油画﹚ 潘仲武

　　 庭院女子 （油画） 潘仲武

令野

　　人物肖像油画创作与风景、花卉静物一样，从来就都是油画家们从事绘画艺术创作时所钟情的题材之一，当然真正要将人物肖像油画的创作，无论在艺术形式的表现层面，还是在刻画对象本身所具有的精神性审美的传递，都不会那么轻而易举就能获得成功的。对此，潘仲武先生的创作体会尤甚。

　　早在1991年，在美国人物肖像油画创作上小有名气的潘仲武，被好莱坞明星史泰龙看中，邀请他为其创作巨幅油画肖像。两个月后，史泰龙的巨幅肖像完成，得到了自己也会画画的史泰龙的首肯。嗣后，他又连续为一些国际明星和财经名流创作了一批人物肖像油画。当时，潘仲武的人物肖像油画创作手法，大多以自己坚实的古典油画功夫为基础，抓住人物对象的眉眼神情、不同衣着，参照当时流行的“照相写实主义”风格进行表现。这样的绘画表现，在感官上也许能达到一种惟妙惟肖的艺术效果，但对一个有着自己美学追求的艺术家而言，显然是不够的，也是不会被允许的。经过对自己的人物肖像画创作历程反思，潘仲武开始深入美术史上的经典画家之中，进行广泛研究，而一代人物肖像画大师萨金特的经典绘画风格正是他极喜欢的。他决定放弃流行的“照相写实主义”表现形式，开始深入回归到经典艺术本体的审美构建之中，将自己的创作激情融会于人物表现的艺术真实之中。

　　从此，潘仲武的人物肖像画创作风格变得更为灵动、更强调作品本体审美的空间表现，笔触与色彩也更为大胆放松，作品的艺术审美意境更凸显于他的绘画创作之中。此时，后来备受赞誉的《芭蕾舞女》系列作品，开始不断出现在他的画布上。 《芭蕾舞女》系列肖像作品，固然给他在国际上带来了又一次的赞誉，但这只是他回归经典探索途中的一个站点而已，不是终点而是又一个新的起点，他要向着具有更有诗意更有美学意义的新高点冲击。

　　近年来，潘仲武不停地在中美之间往返。 2009年11月在上海大剧院画廊成功举办《回归经典潘仲武油画作品展》后，他对于人物肖像画的经典性表现认识也更清晰了，“人物肖像画的创作，就是要用最传神的笔触和最优雅的色彩，捕捉到对象神情姿态最美好的那一瞬间，把它们有力地表现出来，给观赏者以最大的身心愉悦和感动。肖像画并不只是一味地再现技术的表达。艺术是人类文化精神最深刻的表现，肖像画的创作也理当如斯。 ”

　　随着他的艺术理念越来越宽广、深刻，在熟谙了西方经典艺术的表现形式之后，血液里流淌的中国文化因子开始活跃起来，他的新作不仅有经典油画的技术表现，同时也出现了更暗合中国文化审美意趣的路向。回到中国后的潘仲武，在近期创作的两幅中国人物肖像画作品中，潇洒跌宕、充满了节奏韵律的油画笔触间，无论是这幅与真人大小相若的巨幅《庭院女子》肖像，还是那幅《打败洛克菲勒》的女孩肖像，都恰到好处地传递出了东方女性身上所呈现的审美诗意。

　　随着中国文化的再次勃兴和人们对于绘画造型艺术审美情趣的深入，相信曾经是西方宫廷、名流所钟情、服务的人物肖像油画艺术，将会被越来越多的中国人所喜欢，并且成为他们提升自己文化生活品位和展示人生自信的一种标志。作为一位正大步走向回归经典新高点的国际优秀人物肖像画家，潘仲武先生的人物肖像油画艺术创作，无疑也将会受到越来越多的国内艺术爱好者的认同和喜爱。