速度和时间的造型——波菊尼

　　波菊尼（1882-1916）出生于意大利，18岁时来到罗马，进入威尼斯艺术学院学习，随后迁居米兰。最初，波菊尼在巴拉的画室学习“点彩”画技法，此后在接触到“未来派”理论家和领导人马里内蒂后，波菊尼接受了他的理论，并成为最早将该理论运用到绘画中的艺术家。1910年，波菊尼与巴拉等人共同发表《未来主义画家宣言》，表明他们的绘画技巧，从本质上讲仍来源于“立体主义”。同时，他们在“立体派”的“几何形”和“多视点”基础上，加入了表示速度和时间的因素。

　　波菊尼是“未来主义”美术运动的重要代表人物，擅长油画和雕塑。他的油画作品《上升的城市》，集中反映了艺术家对“未来派”理论的理解和阐述，画面体现出“点彩派”对他的影响。波菊尼用细碎的笔触和“色点”塑造形体、空间，运用跃动的短线描绘激烈运动的人物和物体，光线显得迷乱而富有动感，在运动中四处散动，色彩也起伏不定，令人眼花缭乱。同时，一匹躯体巨大的奔马占据了大部分画面，它在城市中横冲直撞，几乎将整座城市带入骚动之中。画面整体的骚动和冲突，给人混乱和惊恐的感染力，传达出现代社会下的人类普遍感悟。
        1912年，他发表了《未来主义雕塑宣言》，宣布：“绝对而彻底地抛弃外轮廓线和封闭式的雕塑，让我们抛开人体并且将它周围的环境也包括其中。”最集中体现这一观点的作品，是波菊尼1913年创作的雕塑作品《空间中连续的独特形式》，该作品也成为“未来主义”雕塑的重要代表作。以青铜铸造的人物迎风昂首阔步的造型，全部由因前进速度而飘动起来的弯曲几何形所组成，波菊尼运用“立体主义”手法分解形体并将这些形体重新组合，从而使该雕塑作品具有强烈的运动感。波菊尼的“未来主义”雕塑对此后西方现代雕塑的发展产生了重要影响。